Что такое скульптура? Это искусство создания объемных художественных произведений путем резьбы, лепки, высекания или отливки. Она одноцветна и неподвижна, но порой способна взволновать не менее, чем другие виды искусства. Сила ее в лаконичности языка, в отказе от излишней детализации. Скульптурный образ создается посредством пластического изображения. Языком пластики в скульптуре выражаются идеи, чувства и мысли.
Успех сопутствует скульптору только в том случае, если он пристально изучает жизнь, ибо только в самой жизни можно найти нужную тему, нужный материал, позволяющий придать произведению правдивость и убедительность. Какими же средствами пользуется скульптор, чтобы его работа была доходчива и понятна? Это зависит от правдивости и яркости созданного образа. Если зритель не понял того, что автор пытался вложить в образ - это самый печальный и суровый приговор художнику.
Что же такое лесная скульптура?
Лесной скульптурой называются обработанные находки из отжившего или обреченного на гибель лесного материала с использованием его природной пластики, текстуры и фактуры. Идею образа подсказывает сама находка.
В чем особенности лесной скульптуры?
Во-первых, как уже было сказано выше, - в соавторстве с природой, где главная роль, решающее слово принадлежит человеку.
Во-вторых, чтобы заниматься лесной скульптурой, необходимо обладать богатой фантазией и, конечно, мастерством, которое, естественно, будет развиваться и совершенствоваться в процессе работы.
В-третьих, в разности видения. Пускай вас не смущает, что вы, скажем, видите в находке птицу, а кто-то другой в другом ракурсе этой птицы не видит, но находит в ней совершенно иной образ, ничего общего с птицей не имеющий. Порой даже автор при разных ракурсах видит в находке совершенно разные образы. В таком случае надо выбрать то, что покажется наиболее ярким.
Основной особенностью лесной скульптуры является ее уникальность. Природа не может повторить одинаковый изгиб в ветвях и корнях деревьев, поэтому и человек не может сделать Две одинаковые лесные скульптуры из природных находок. Можно повторить тему, идею, но нельзя повторить работу. В этом ее преимущество. Во все века ручной труд был уникален, ибо все изделие с начала и до конца обрабатывалось одними чуткими человеческими руками, тонко ощущающими материал и творящими по законам красоты. И как обидно, когда какая-либо милая безделушка, сделанная с душой и любовью, благодаря массовому копированию, да еще в конвейерном исполнении превращается в нечто безликое и бездушное. Находите свои идеи и осуществляйте их. Копирование никогда не доставит творческого удовлетворения и, главное, никогда не научит самостоятельно работать.
Если вы решили заняться лесной скульптурой, приобщить к этой работе своих близких, особенно детей, запомните следующие правила.
Растущее дерево трогать нельзя. Бывают исключительные случаи, например, когда дерево повалено бурей или идут строительные работы либо санитарные рубки. И не будет греха, если вы возьмете с поваленного дерева нарост или интересную ветку. Однако текстура такой древесины менее интересна, чем текстура древесины подгнившей.
Никогда не применяйте посторонние материалы - металл, камень, пластмассу, стекло. Возбраняется также использовать механически обработанное дерево - доски, фанеру, спички, шпон, всевозможные рейки и бруски.
Нельзя красить дерево в не свойственные ему цвета. В случае, если вам надо подогнать цвета двух-трех деталей для одного изделия, тонирование допускается. Подкрашивание глаз, губ, волос, воображаемой одежды полностью уничтожит всю ценность даже хорошо выполненной работы.
Недопустима в лесной скульптуре резьба. Не вырезайте на своих работах мелкие детали - зубы, ногти, пальцы. Такой прием испортит всю прелесть лесной скульптуры.
Обрабатывать изделие желательно по способу воскования.
Не делайте масок. С недавнего времени это вошло в моду. Однако нельзя не учитывать, что каждая африканская маска несет в себе ту или иную конкретную идею и передать ее примитивным копированием нельзя. Маска изображает не только лицо человека. В каждой, если приглядеться, есть черты рыбы, животного, птицы и др. Одновременно маска символизирует собой небо, землю, воду, а следовательно, несет определенную информацию, особенно у народов, не имеющих письменности. Она хранит, таким образом, конкретные знания, легенды и предания своего народа. Поэтому копированием передать изображение маски недопустимо и невозможно.
Не делайте злых и уродливых персонажей. Если вам попалась такого рода находка, постарайтесь недоброе заменить смешным. Ничто не привлечет зрителей к вашей работе так, как юмор, скрытый в ней.
Не бойтесь расстаться с ненужными мелкими деталями. Этот страх характерен для большинства новичков, и в результате работу украшают ничем не оправданные веточки и наросты, которые только отвлекают внимание от основной идеи работы. Если какая-то веточка, будь она и очень красива, не несет никаких определенных функций, смело удаляйте ее.
В лесной скульптуре допускаются такие приемы, как условность и преувеличения. Условность не должна нарушать целостности впечатления от работы. У собаки (рис. 7) фактически есть только голова и туловище. Лап, как таковых, нет. Несуществующие лапы как бы прикрыты большим пышным хвостом, но ни у кого не возникает сомнения, что за хвостом они есть. Такой же прием допущен в работе "Сынок" (рис. 8), где и мать и малыш фактически имеют по три ноги, а четвертая у них одна на двоих.
Рис. 7. Яковлева К. Г. Собачья жизнь
Рис. 8. Яковлева К. Г. Сынок
Никогда не ссылайтесь в своих неудачах на природу - "так сотворила природа", "сделал так, как нашел, ничего не трогал". Это не аргумент. Природа редко преподносит нам более или менее конкретный образ. Наше дело образ выявить, осмысленно додумать и обработать находку, чтобы сделать из нее настоящее произведение искусства.
Одно время я переписывалась с одним хорошим мастером, у которого было сильно развито ассоциативное видение. В своих письмах он жаловался на слепоту зрителей, которые часто не понимали, что изображает та или иная работа. Его поражало, как можно этого не видеть, а ведь тут нет ничего удивительного. Люди неискушенные, незнакомые с лесной скульптурой действительно порой не видят того, что видим мы в своих находках. Поэтому, если в скульптуре не на месте руки, шея длинная, как у жирафа, одна нога намного толще другой, вам надо основательно поработать над ней, всему найти свое место.
Хорошо, если автор наделен способностью видеть и подмечать смешное. Но тут необходимо чувство меры. Нужно чувствовать тот невидимый предел, за которым смешное может превратиться в неприятное. Лучше всего смотрятся работы, выполненные с добрым юмором. И если они вызвали ответную добрую улыбку - это и есть лучшая награда художнику. Посетители выставок, которым удается вдоволь поулыбаться и порадоваться чудесам из лесных находок, как-то забывают свои повседневные дела, тревоги и остаются благодарными тому, что отвлекло их от этих тревог. Рождение лесной скульптуры может начаться с находки, которая требует минимум вмешательства. Лесная находка - образ, который выявил себя сразу своей точностью и лаконизмом, где ничего или почти ничего не надо отсекать или добавлять. Перед нами рис. 9, "Сплю, но все слышу". Работа выполнена из двух мелких наростов на стволе черемухи. Большой нарост использован как туловище, маленький, после придания ему необходимой формы,- как хвост. Наросты были расположены рядом. На большом древесные слои стекались к более низкой и заостренной его части так же, как и цветные коричневатые штрихи. Оставалось резче подчеркнуть эту заостренную часть - получилась мордочка, наклеить небольшие настороженные ушки, наметить глаза, а затем пластически увязать туловище с хвостиком. Вот и готова фигурка лежащего зверька.
Рис. 9. Яковлева К. Г. Сплю, но все слышу
Лесная находка может быть и более сложной, как, например, работа "Жил был у бабушки..." (рис. 10). История этой находки не совсем обычна. Я вынула из прогоревшего костра полено, напоминающее козлика. Фигурка была частично обуглена, чудом сохранилась "голова" с пышной деревянной "шерстью" и "рожками". Самое неприятное, что козел был почти надвое, поперек туловища, перерублен топором и эту рану с трудом удалось заделать. Вся работа состояла фактически в заделке раны и очистке обуглившейся древесины. Но повозиться с ней стоило. Однако, закончив работу, я убедилась, что у козлика фактически нет ног и самостоятельно стоять он не может. Какую же тут можно подобрать подставку?
Рис. 10. Яковлева К. Г. Жил был у бабушки...
Обработанная фигурка пролежала почти год в коробке, а меня все время не оставляла мысль о подставке для нее. Подсознательно повсюду искала я эту подставку, пока не попалась та, что вы видите. Она создает впечатление, что ноги есть, связывает переднюю и заднюю части туловища в единое целое и, декоративно завершая работу, придает фигурке козлика некоторое легкомыслие.
Идею работы "Медленный танец" (рис. 11) подсказал большой обломок соснового корня с торфоразработок, напоминающий длинное, лежащее мягкими складками женское одеяние. Голова и руки подклеены отдельно и как бы подчеркивают пластику восточного танца. Когда я работала над этой скульптурой, мне представилось движение кобры, голова которой неподвижна, а движется, плавно изгибаясь, только туловище. Особенность такого Движения мне и хотелось передать своей работе, и это, как будто, удалось. "Сказка о рыбаке и рыбке" (рис. 12) также сделана из находок на торфоразработках.
Рис. 11. Яковлева К. Г. Медленный танец
Рис. 12. Яковлева К. Г. Сказка о рыбаке и рыбке
Работы "Двое из Ламанчи" и "Еруслан" (рис. 13, 14) не являются неожиданными находками. Это результат целенаправленного поиска. Обе они скомпонованы из множества деталей, которые подбирались долго и терпеливо. Работы, таким образом, созданы по заранее задуманному плану. В "Еруслане" тему подсказала крепкая коренастая "лошадка", найденная среди лесного валежника. К ней и нужен был такой же крепыш всадник.
Рис. 13. Яковлева К. Г. Двое из Ламанчи
Рис. 14. Яковлева К. Г. Еруслан
Труднее было подобрать Росинанта к группе "Двое из Ламанчи". Он скомпонован из двух сильно перекрученных веток, которые требовалось повернуть соответственно движению лошади. Природой они были поставлены в противоположном направлении. И все же сухая перекрученная ветка не могла предложить лучшего варианта, чем фигурка Росинанта, у которого худоба и дрожащие колени неповторимы. Голова у Росинанта подклеена отдельно из куска виноградной лозы с естественными выпуклостями и вмятинами.
Обе композиции выполнены с сохранением жанровых особенностей каждой из них. В группе "Еруслан" я постаралась создать образ древнерусского воина-конника. Я оклеила фигурку мелкими, округло вырезанными кусочками соломы. Получились "кольчуга" и "шлем". Голова Еруслана - кусочек прикорневого капа елки.
Фигурка на Росинанте также собрана из нескольких деталей. Фигурка на осле, схожая с Санчо Пансой, скомпонована из двух частей. Голова сделана из небольшого нароста на корне сосны, к которому подклеен маленький носик. Оба героя одеты в традиционные плоские шляпы, вырезанные из мягкого куска дерева. Ослик сделан из ветки черемухи. Собственно, это удачная находка. Подклеена только одна нога.
Скульптура "Осиротели" (рис. 15) создана по задуманному сюжету: одинокий старик и его верная старая собака безнадежно смотрят на дорогу, откуда никто не может появиться. На выставках, где не раз экспонировалась эта работа, зрители останавливались около нее и уходили не сразу.
Рис. 15. Яковлева К. Г. Осиротели
Лицо старика сделано из отломанной черемуховой ветки. Несколько подчеркнуты и усилены вертикальные складки на лице, опущены наружные углы глаз. Это придало лицу старика скорбное выражение. Подклеен подходящей формы нос. Фигура старика получилась из старой потемневшей березовой ветки. Рядом со стариком лежит собака, сделанная из небольшого нароста на тополе.
Ствол тополя был некогда перетянут проволокой. На месте перетяжки образовался фигурный наплыв древесины. Стоило мне снять кору, как на меня печально глянула безухая собака. Приделать уши - не проблема, и вот композиция "Осиротели" получила полное завершение.
Скульптуры из природных материалов прекрасно смотрятся в интерьере. Естественный рисунок древесины, ее теплота смягчают холодное однообразие полированных поверхностей. Сам материал - дерево, верно служащее человеку на протяжении многовекового его существования, радует глаз. Наверное, поэтому нам так приятно, когда среди громад каменных зданий где-то в сквере или в парке мы встречаем детский городок с крупной станковой лесной скульптурой, выполненной из целых стволов деревьев.
...Висит у меня в передней человечек, сделанный из березового бревнышка, считается хранителем очага, "домовичком" (см. рис. 16). Кто приходит к нам впервые, удивляются на домовичка, старые друзья здороваются с ним. Казалось, что моя маленькая внучка Катя домовичка совсем и не замечала. Однажды Катин папа, неловко махнув шапкой, сбил домовичка на пол, и он разбился на части. Из передней раздался отчаянный крик: "Папа убил домовичка!" Девочка так рыдала, что у меня дрожали руки, пока я торопливо склеивала фигурку. Вот так маленькая лесная работа врастает в интерьер и прикипает к сердцу.
Рис. 16. Яковлева К. Г. Домовичок
И как было не плакать о нем... Он был добр. Когда девочка выходила в коридор, темные углы не казались ей такими страшными. Ведь она была не одна. С ней был маленький лесной человечек.
И не только этот человечек, но и все, с чем вы познакомились в этом разделе, говорит о необыкновенной щедрости природы, которая дарит нам маленькие радости творчества.